"В 1955 году Трошин вышел на эстраду с исполнением песен советских композиторов. Обычно его имя здесь связывается с «Подмосковными вечерами», которые он вначале записал для документального фильма, а затем исполнил и по радио. Но еще раньше Трошин поразил слушателей в спектакле МХАТ «Двенадцатая ночь», где среди прочих музыкальных номеров он замечательно исполнил «Песню шута» (Э. Колмановский - П. Антокольский). А его голос, особенно после «Подмосковных вечеров», стал своего рода характерной звуковой приметой того времени.
Напомню наиболее трогательные вещи из его репертуара: «В город приходит весна» (Н.Богословский - Б. Насонкин), «Субботний вечерок» (С. Туликов - В. Харитонов), «Зеленый огонек» (К. Молчанов - М. Матусовский), «Не тревожься» и «Весной» (обе - А. Новиков - В. Харитонов), «Жду весну» (Ю. Сокольский - В. Орлов), «По ночной Москве» (А. Бабаджанян - Г. Регистан). Настоящим шлягером на несколько сезонов стала в исполнении Трошина песня Э. Колмановского и В. Орлова «Тишина». Сколько юных сердец страдало под эту песню от неразделенной любви, сколько выплакано девичьих слез... Трошин был кумиром целого поколения - его «думающий» бардовский голос и несказанно радовал, и печалил, и лечил наши растревоженные первым чувством души."

"Музыка для отдыха" - под таким названием в 1969 году был выпущен винил ведущего советского аранжировщика и композитора Алексея Мажукова. Идея пластинки "Музыка для отдыха" пришла к композитору в 1966 году. По собственным словам, ему захотелось изменить советский подход к легкой музыке: от "боевого" сочинительства бесконечных маршеобразных пьес к тонко аранжированным лирическим пьесам-настроениям.

Альбом "ФАНК! Самая откровенная музыка в СССР" собрал композиции, аранжировки которых ориентированны на фанк... Сборник украшают две жемчужины - латиноамериканский хит всех времён и народов El condor pasa (If could), спетый Е.Дриацкой и В.Артюх в сопровождении группы "Солнце", и волшебная литовская песня "Калина" ("Путиняй") в исполнении молдавского ВИА "Оризонт".

К Рождеству я приготовил для Вас маленький подарок. Это не духовная музыка, но, как мне кажется, она придется ко двору в этот день. Наслаждаемся прекрасной, русской народной музыкой и блестящей игрой исполнителей.

С Рождеством Христовым!

Любителям индийской поп-музыки посвящается. Насколько я понял это перепевки песен из старых и не очень индийских фильмов. Эти диски подобны двум капелькам из миллиарда миллиардов воздушных капелек удушливо-влажной (мои первые впечатления) атмосферы Мадраса (Чинай). Но, даже они дают кое-какое представление о современной музыке Индии. Музыка - прекрасная, голоса у тамошних исполнителей - бесподобные. Слушаем и наслаждаемся.

Первый раз услышал эту группу у друга на касете в далеких 80-х. Из динамиков доносилось "А-а-а-а-а-а ви фей ту грей", а прекрасный женский голос что-то там говрил по-французски. Запись была не очень хорошего качества и не вся песня (у друга была "Вега" не помню какой модели), так как записал он ее с радио, но в тот момент мне было на все это наплевать. Я как завороженный слушал эту песню и потом еще несколько дней после этого ходил и напевал "А-а-а-а-а-а ви фей ту грей" (все что я запомнил). Только потом через несколько лет (это уже были 90-е), когда эту песню кто-то перепел (выпустил ремикс), я узнал название группы и точное название песни - "Fade to Grey", но все равно, то старое исполнение мне, до сих пор, дороже, чем все новые вместе взятые. К чему это я всё? ....Ах, да, надо будет встретиться с другом, попить пивка и вдариться в воспоминания. Давненько я его не видел. Как? Вы тоже...вы тоже давно не встречались с друзьями детства? Так в чем же дело? Слушаем Visage и звоним друзьям!


ЗЫ: Остальные композиции на любителя

"Fade to Grey: The Best of Visage is a great compilation from the genius of Stave Strange and Visage. All their major hits are included on this collection. Tracks such as the informative yet amazing track tar, the dance friendly fade to grey, the brilliant track mind of a toy and many others. Steve Strange was such a brilliant and odd fellow that people sometimes get distracted by his strange attire and forget the amazing music that he wrote for this ground breaking band."

Это четвертый, последний диск, представляющий всю палитру стиля Босса Нова в СССР в 60-70-е годы. Отличительный признак этого стиля - красивая мелодичная музыка, под которую приятно веселиться отдыхать и просто слушать.

"Академический ансамбль песни и пляски Российской Армии имени А.В.Александрова является не только крупнейшим военным творческим коллективом Вооруженных Сил, но и одним из выдающихся художественных коллективов России, завоевавшим всенародное признание у себя на родине и далеко за ее пределами.
Ансамбль носит имя своего создателя и первого художественного руководителя народного артиста СССР, генерал-майора Александра Васильевича Александрова - выдающегося музыканта, профессора Московской консерватории, талантливого дирижера и композитора, написавшего музыку государственного Гимна СССР (в настоящее время Гимна Российской Федерации).
В репертуаре ансамбля более 2-х тысяч произведений. Это песни отечественных композиторов, народные песни и танцы, солдатские пляски, духовная музыка, классические произведения русских и зарубежных композиторов, шедевры мировой поп-музыки."

"Эстраду 60-х многие считают последней волной качественной легкой музыки, звукорежиссеры записывали эстрадные коллективы с размахом и по той же технологии, что и классических, а исполнители и аранжировщики могли позволить себе пригласить на запись 3 секундного соло оркестр из 20 человек.
На сборнике представлены как версии мировых шедевров таких авторов, как A.C. Jobim, L.Bonfa, так и оригинальные произведения .
Диапазон – от больших оркестров, исповедующих эстетику «холодного джаза», до джазовых квартетов. Боссу исполняют ансамбли А. Тартаковского, В.Клейнота, «Мелодия», «Миниатюр», оркестры п/у В. Людвиковского, В. Игнатьева, а так же певцы – Валерий Ободзинский и Лев Барашков!"

"Эстраду 60-х многие считают последней волной качественной легкой музыки, звукорежиссеры записывали эстрадные коллективы с размахом и по той же технологии, что и классических, а исполнители и аранжировщики могли позволить себе пригласить на запись 3 секундного соло оркестр из 20 человек.
На сборнике представлены как версии мировых шедевров таких авторов, как A.C. Jobim, L.Bonfa, так и оригинальные произведения.
Диапазон – от больших оркестров, исповедующих эстетику «холодного джаза», до джазовых квартетов. Боссу исполняют ансамбли А. Тартаковского, Р.Бабаева , "Миниатюр" п/у В. Чижика, оркестры п/у Ю. Силантьева, Ю. Тишкуса, а так же певицы – Эдита Пьеха и Зоя Харабадзе!"

"Эстраду 60-х многие считают последней волной качественной легкой музыки, звукорежиссеры записывали эстрадные коллективы с размахом и по той же технологии, что и классических, а исполнители и аранжировщики могли позволить себе пригласить на запись 3 секундного соло оркестр из 20 человек.
На сборнике представлены как версии мировых шедевров таких авторов, как Д.Брубека, Л.Бонфа, так и оригинальные произведения, в том числе и самая популярная песня 60-х Жана Татляна «Осенний сон», в исполнении Николая Никитского.
Диапазон – от больших оркестров, исповедующих эстетику «холодного джаза», до джазовых квартетов. Боссу исполняют ансамбли А. Тартаковского, Р.Грабштаса, «Мелодия», «Камертон», «Граммофон», оркестр п/у В. Людвиковского, а так же певицы – Венера Майнсурадзе и Анна Чернявская!"

"Поколение 60-70-х помнит Олега Ухналева по популярнейшим песням “И не то чтобы да, и не то чтобы нет”, “23 часа полета” (Д.Тухманов - И.Шаферан), “Дождь и я” (Р.Майоров - О.Гаджикасимов) и другим. Сын военного моряка, он начал музыкальную карьеру в 16 лет солистом ансамбля песни и пляски дважды краснознаменного Балтийского флота. В 1964 г. Ухналев приезжает Москву и успешно проходит отбор в Гнесинское Училище, ГИТИС и Косерваторию. ..."

"В 60–70-х годах Валерий Ободзинский был одним из самых популярных певцов Советского Союза. Он ворвался на эстрадный олимп, оставив далеко позади признанных корифеев советской песни — Иосифа Кобзона, Эдуарда Хиля, Вадима Мулермана, Юрия Гуляева. Его песни «Эти глаза напротив», «Восточная песня», «Колдовство» помнят и любят до сих пор."

"Летом 1959г. 320 студентов-физиков Московского государственного университета приехали в Ждановский, Булаевский и Узункольский совхозы Североказахстанской области. В октябре они рапортовали: построено 12 жилых домов, телятник, два птичника и крольчатник. Произведен капитальный ремонт двух животноводческих помещений. С этого рапорта начинается история студенческих строительных отрядов (ССО).
В студенческие годы желание испытать себя, свою судьбу, друзей было настолько сильным, что в ССО были конкурсы до 5 человек на место. Не всем, кто выдержал столь высокий конкурс, работа в ССО оказывалась по силам. Кто-то не выдерживал испытание сухим законом, кого-то подводило здоровье, кто-то просто переоценил свои возможности."

"В детстве картина моей музыкальной галактики выглядела так: вращающаяся виниловая грампластинка держалась на спинах трех китов, имена которых были – Геннадий Гладков, Евгений Крылатов и Алексей Рыбников. Именно этих композиторов я мог выделить на слух из массы других тогдашних авторов, именно им обязан "золотым ключиком", который отпер дверь в огромный мир музыкальной вселенной..."